Su nombre es Adam Martinakis y es originario de Polonia, aunque vive ya desde hace algún tiempo en Atenas, Grecia.

Adam estudio en la facultad de Arquitectura de interiores, Artes Decorativas y Diseño industrial, ubicada en Atenas.

Desde pequeño ha tenido cierto interés por las artes, y esto podemos verlo reflejado en sus obras.

Su trabajo ha sido exhibido en diversos escenarios en todo el mundo, y no es para menos ya que es verdaderamente fascinante.

Toda su galería, consta de arte digital en tres dimensiones y se puede disfrutar también de algunos videos.

Un punto destacable y a la vez sorprendente es el realismo de las esculturas, ya que como lo mencione todo es completamente digital.

Aquí les dejo unas cuantas imágenes de su trabajo, cada una con su propio título, el cual por cierto, se encuentra muy bien representado.

Fuente: Adam martinakis

Entre las razones para llamarle el lente del año, están:

• El Fisheye EF8-15mm f/4L USM cuenta con zoom de 180º de ángulo diagonal de vista y 180º de vista circular.
• Permite una amplia gama de impresionantes posibilidades de imagen con perspectivas únicas e interesantes.
• El rango de longitud es de 8-15mm
• Desempeño de alta calidad de imagen.
• Introducción del vidrio de dispersión ultra baja UD (ultra-low dispersion).
• Capa para la estructura de sublongitud de Onda SWC (Subwavelength Structure Coating), que reduce el efecto fantasma y brillo.
• Estructura a prueba de polvo y humedad.

Aunque muchas personas entiendan sobre las características del Fisheye de Canon y las razones de su premio, hay algunas que todavía no saben qué puede hacer el Fisheye, a menos que se lo mostremos gráficamente.
A continuación, unas fotos hechas con el Fisheye EF8-15mm:

Si quieres ver más fotografías hechas con el lente Fisheye de Canon puedes acceder al grupo Canon EF 8-15mm f/4L Fisheye USM en Flickr.

Este es el segundo premio que ha recibido el lente Fisheye de Canon, también fue nombrado en Europa como “Mejor Producto” y como “Mejor Lente Profesional DSLR en el 2012″ por los Premios TIPA.

El premio Camera Grand Prix está organizado por el Camera Journal Press Club e incluye a periodistas japoneses de importantes revistas de fotografía.

Nota hecha con información de Canon Mexicana.

El popular sitio para compartir imágenes Pinterest, ha sido recientemente blanco de críticas por el manejo de sus contenidos. .

La noticia involucra a Flickr, quien ha decidido dar solución a los problemas de privacidad e implementar  un “nopin”, un código que permite que las fotografías de personas con cuentas privadas en Pinterest  no sean exhibidas en su servidor.

En muchas otras redes en las que se utiliza a Flickr como servidor externo, se llegaba a tener este problema, aun cuando tu cuenta estuviera privada, si tus fotos eran subidas por medio de flickr,  cualquier persona podía tener acceso a ellas.

Se decía hace unas horas, cuando recién se dio la noticia que este código estaba enfocado a los derechos de autor, a proteger fotografías con estas características, pero más tarde se ha informado que no es así, que solo se encarga de proteger a quien ya han aclarado que no quieren hacer público su contenido.

Sabemos que los derechos de autor suelen ser un problema en  la red. El caso es que la culpa no suelen tenerla las páginas por sí mismas, si no, los usuarios al compartir. Seguramente esta es la primicia que siguió Flickr al implementar estos cambios, sí tú ya has decidido compartir es porque no te importa que otros utilicen tu fotografía, mientras que sí tu cuenta es privada, lo más importante para el servicio es respetar esta decisión y ayudar a que  se cumpla lo más exacto posible.

Seguramente ya lo habrás visto en los Trending topic de Twitter, y puede que te preguntes. ¿Quién es Samuel Aranda?. Retratar la vida entre conflictos, ha sido su más grande pasión. Su afición lo ha llevado a lugares alejados, conflictos inesperados y situaciones peligrosas, pero esto, jamás lo ha detenido.

Samuel Aranda es un fotógrafo de nacionalidad española. Quien se ha especializado en la fotografía de periodismo. Con tan solo 19 años, comenzó a trabajar como reportero gráfico de El País y El Periódico de Catalunya. Viajando años más tarde a Oriente Medio para cubrir el conflicto palestino-israelí para la agencia española EFE. Y posteriormente en  2004, se unió a la agencia France-Presse, que abarca múltiples conflictos y problemas sociales en España, Pakistán, Gaza, Líbano, Irak, Territorios Palestinos, Marruecos y el Sáhara Occidental.

Esto es lo que lo lleva el día de hoy, a convertirse en el vencedor del premio “World Press Photo”. El más importante certamen mundial de Fotoperiodismo.

Y sin duda, se lo tiene bien merecido.  Aquí te mostramos una parte de su maravilloso trabajo.

Si quiere ver más, aquí algunas galerías.

• 20minutos.es 
• Samuel Aranda
• Cairo en Crisis

Nota: Todas las imágenes en este post, son propiedad de Samuel Aranda y su colocación en este blog es únicamente de carácter informativo. 

Producidos por la World Photography Organisation, previamente se llevaron a cabo en Cannes en el 2007 y hasta el 2010, para este año cambiar su sede a la ciudad de Londres. Considerado el evento fotográfico global del año, el Festival Mundial de Fotografía y el Sony World Photography Awards, reconocen lo mejor en fotografía de todo el mundo, desde nuevos fotógrafos hasta los maestros ya consagrados.

El Festival Mundial de Fotografía tendrá lugar en Somerset House del 27 al 30 de abril con eventos selectos y las exhibiciones de los ganadores del Sony World Photography Awards, que seguirá hasta el 20 de mayo del2012. La ceremonia anual del Sony World Photography Awards y la cena de gala tendrán lugar el 26 de abril en el hotel Hilton en London’s Park Lane. El festival incluirá un amplio programa de eventos, pláticas, seminarios, talleres y exhibiciones; los Jueces honorarios para los Premios del 2012 y otros expertos internacionales de la industria participarán en los diferentes eventos del Festival.

El festival en Londres está abierto para todo aquel que tenga pasión por la fotografía – profesional, aficionados, estudiantes y, por supuesto, el público amante de la fotografía.

Eventos principales:

· Proyectos de la Ciudad: Nuevos en este año, los Proyectos de la Ciudad, incluyen talleres de la Organización Mundial de la Fotografía, diseñados para poner en contacto a los fotógrafos entusiastas y profesionales con un proyecto global. Para el tiempo en que comience el Festival de Londres, estos talleres ya habrán tenido lugar en Nueva York, Chicago, San Francisco, São Paulo, Birmingham y Manchester.

Dirigido por expertos veteranos de la industria, el tema para los Proyectos de la Ciudad para 2011-2012 es ‘Retratos de una Ciudad’. Uno de los principales expertos, Jez Coulson -reportero gráfico y artista del reportaje-, estará involucrado en los tres proyectos del Reino Unido e interpretará el tema con su propio y único resumen, “Economía de las Calles”.

Una selección de la obra producida durante todos los Proyectos de la Ciudad será impresa y exhibida en la Galería Fotográfica de Manchester del 1 al 31 de marzo y presentada como parte de una exhibición de medios mixtos en Londres en Somerset House. Para información más detallada sobre los talleres de los Proyectos de la Ciudad y ciudades en que se presentarán, ingresar a: http://www.worldphoto.org/festivals-events/city-projects/.

· En el estudio del fotógrafo: Una serie de conversaciones íntimas durante cuatro tardes con algunos de los mayores fotógrafos contemporáneos, incluyendo al ganador de la Contribución Sobresaliente a la Fotografía de los Premios Mundiales a la Fotografía, de Sony. A través de las conversaciones, es posible descubrir las jornadas personales que estos fotógrafos de renombre internacional han emprendido en el transcurso de los años, al oírlos conversar con otros personajes conocidos de la industria y revelar sus historias y mostrar tanto sus obras conocidas como las menos conocidas.

· El portafolio de ganadores para el Sony World Photography Awards para el 2012: Vea cientos de imágenes en exhibición de los ganadores y participantes del programa de Premios de 2002. Experimente una vasta colección de fotografías contemporáneas internacionales, cubriendo todos los géneros, incluyendo documentales, deportes, retratos, paisajes, moda y más.

· Taller de retratos para principiantes con David Graham: Este taller enseñará a los principiantes cómo tomar mejores retratos, y se realizará a la par con otros emocionantes e informativos talleres que cubren temas tales como diseño de libros, fotografías de retratos y revisiones del portafolio.

· Vino y crítica: Dará a los entusiastas de la fotografía la oportunidad de considerar las exhibiciones, beber un vaso de Pinot entre amigos y admirar el trabajo de cada cual, a la vez que conocen a otros fotógrafos locales.

· Los estudiantes recibirán un descuento del 25% en todos los boletos, incluyendo las revisiones del portafolio

Más información.

Los administradores de la galería, considerando que la imagen podría resultar ofensiva contra algunos grupos decidió retirarla de la exhibición. Solicitándole al artista si quería enviar otra imagen que no tuviera algún desnudo.

Crawford, ni tardo ni perezoso y no queriendo privar al público de su pieza, se le ocurrió una que podía enviar un código QR, de esta manera aquellas personas con un smartpone podían escanear y obtener el link a la foto originalmente censurada.

Escanea el código para ver la imagen censurada:

En esta nueva versión veremos cambios como:

• Filtros en vivo: esto te permite ver los filtros en el momento en que tomaras la fotografía, lo único que tienes que hacer es seleccionar uno los efectos y al instante lo verás en pantalla. Es función si hacía falta ya que puedes cambiarlo constantemente y cuando estés seguro del que le va mejor a tu cuadro puedes capturar la imagen
• Cuatro filtros nuevos: Amaro, Rise, Hudson y Valencia.
• Tilt-shift al instante: El blur selectivo ahora es mucho más rápido y puedes seleccionar la profundidad con la vista previa incluida.
• Fotos de alta resolución: De 612 x 612 a 1936 x 1936 en el iPhone 4 y de 1536 x 1536 para el iPhone 3GS.
• Marco opcional: Los bordes de los filtros pueden ser activados o desactivados cuando tú quieras.
• Rotación en un clic: Nuevos controles que permiten rotar la pantalla cuando tomas una foto.

La versión 2.0 de Instagram ya está disponible para iPhone 3GS, iPhone 4, iPod Touch (3a y 4a generación), iPad y iPad 2.

Ahora con esta aplicación más completa no dudamos que el crecimiento de usabilidad incremente considerablemente en los próximos meses. Y es que Instragram se ha convertido en la aplicación que no puede falta en un dispositivo iOS debido al asombroso éxito que ha tenido y lo podemos ver en la siguiente infografía.

A Visual History Of Telephones by Infographiclabs

Hacer este efecto en fotografía no te resultara tan difícil después de ver el siguiente vídeo donde nos enseñan cuales son los trucos que necesitamos saber y aplicar para dar esa ilusión óptica perfecta de levitación.

Probablemente la idea no es tan complicada, pero el reto esta en lograr que la foto quede perfecta. Si lo quieres intentar, te recomendamos que practiques tu coordinación al momento de capturar los salto sin que estos te ganen haciéndolo con la mejor velocidad de obturación de tu cámara. A Levitar :) 

La siguiente infografía muestra algunos datos relacionados al crecimiento y penetración de instagram en lo referente a internet y redes sociales. Más de 5 millones de usuarios y más de 100 millones de fotos son solo algunos de los datos que aquí se muestran:

La encontramos en Instagramers.com [LINK]

La idea era transformar un caminar de paredes grises en pasillos llenos de color; ‘Somriu, és primavera’ (Sonríe, es Primavera), hacer de este camino un lugar más amable y optimista para todos los usuarios que lo recorren cada día o esporádicamente.

Durante una semana, todos los usuarios del metro que así lo desearan, tenían la posibilidad de tomarse una foto en una cabina instalada en el vestíbulo del Metro Paseig de Gràcia y tomarse una foto con su mejor sonrisa o su pose más divertida. El resultado: más de 1300 personas entraron a estas cabinas y dejaron una imagen positiva, mostrando espontaneidad y sentido del humor.

Gracias a esto, ahora estos pasillos se han vuelto una enorme exposición fotográfica en la que usuarios de todas las edades, procedencias y perfiles muestran su lado más optimista.

Wallpeople es un proyecto de arte colaborativo que invita a las personas a crear y a formar parte de un momento único en un espacio urbano determinado, con la intención de componer una obra hecha por todos. Anteriormente ha realizado acciones en varias ciudades, y ahora prepara ‘El Mural de la Felicidad’, un nuevo evento mundial para el próximo 2 de julio, en el que participarán simultáneamente más de 20 ciudades.

¿Qué les parecería algo así en la Ciudad de México? Quizás en el transbordo de Metro la Raza, o en el pasillo del Zócalo a Pino Suárez, ¿les gustaría? ¿Creen que cambiaría en algo la sensación de pasear por esos pasillos? Espero sus comentarios aquí o vía twitter a @LoLaRoCkeR

Si quieren saber más del trabajo de los muchachos de Wallpeople, pueden seguirlos en Twitter o Facebook.