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El arte final ya no es lo que éra…

Por vuarnet | 22 de January, 2008.  

Diseño gráfico

End art

Siendo francos, en menos de 15 años el diseño gráfico ha cambiado, quizás sea una de las profesiones que más se han transformado gracias a la computadora. Los diseñadores jóvenes solamente saben de oidas lo que era un positivo, una camisa, un cromaline, etc. Pues bien, navegando por ahí me econtré con el artículo “El Arte final ya no es lo que éra…” en el cual nos retrata de manera fechaciente como el diseño ha cambiado en estos tiempos en que casi todos los procesos se ejecutan en y desde la computadora. Me permito transcribirlo en este blog para una mejor comprensión:

“Hoy he encontrado entre un montón de papeles un arte final de los de antes. Quienes lleven menos de veinte años en la profesión no los han conocido, y por ende, no conocen el verdadero significado de la palabra “artefinal”.

Hoy en día, los bocetos se realizan en la mayoría de las ocasiones con un nivel de acabado practicamente definitivo. Es decir, lo que se ve en pantalla es lo que se envía a imprenta (aunque se haga una copia en baja resolución tipo JPEG o PDF para que lo visualice el cliente).

Una vez aprobado, sólo quedan unos pocos pasos que en muchos programas de edición se realizan de forma automática, como reunir las imágenes vinculadas o las tipografías. Si has trabajado con previsión, las imágenes ya estarán en alta resolución y modo de color CMYK, y las medidas del documento serán las reales.

Así que en muchas ocasiones, hacer un artefinal se reduce a grabar una carpeta en un CD. O casi ni eso, porque muchos proveedores ya piden el artefinal en un sólo documento (PDF de alta resolución, o JPG) por e-mail o ftp.

Pero hace unas décadas, el trabajo estaba estructurado de otra manera, y eso implicaba más puestos de trabajo (parte positiva) pero más tiempo de producción (parte negativa). Y ambas cosas se traducían en mayores costes para el cliente (negativo), y mayor volumen de negocio para las agencias (positivo).

La informática ha supuesto una enorme revolución en el sector, sobre todo en las agencias pequeñas.

El esquema típico de trabajo, en cualquier agencia de hace años era:

1. COPY + DIRECTOR DE ARTE: (crean el anuncio, concepto, textos e imágenes)
2. DISEÑADOR (ESTUDIO DE DISEÑO): Maqueta el anuncio y realiza el Arte final.
3. FOTOMECÁNICA: Hace la fotocomposición, escanea las imágenes, genera el fotolito.
4. IMPRENTA: Fabrica las planchas de offset desde el fotolito e Imprime el trabajo.

Ahora, en muchas de las agencias, el proceso se reduce a:

1. DISEÑADOR/CREATIVO INFORMÁTICO: Crea la pieza, la maqueta y genera el artefinal.
2. IMPRENTA: Imprime directamente el trabajo con máquinas especiales de impresión digital o mediante Offset CTP (Computer To Plate o “Directo a plancha”)

Como se ve a simple vista, se han suprimido procesos y puestos de trabajo imprescindibles hasta hace poco.

Pero en otra época, sin Macintosh, ni PC, sin Freehand, Quark o InDesign, el diseñador le tenía que dar instrucciones precisas a la fotomecánica para la generación del fotolito de forma artesanal, y el edio era el “arte final”, que se era un docuento totalmente “analógico” como el de la secuencia fotográfica, en el que se daban los elementos por separado: diapositivas a escanear, iconos, logotipos…todo por separado y con indicaciones “a mano” para que aplicaran los dirferentes efectos de sombras, fundidos, pantones…todo un arte.

No se si es bueno o malo, pero los tiempos han cambiado.”

Categorías: Diseño gráfico

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5 Comentarios en este post

  1. Ademyr Says:

    Ese… el tiempo de los originales mecanicos de las fotocomponedoras, de los mecanorma, de estilografos y pegamento en bote, es el unico tiempo en el que puedo decir que el diseño se acerco a ser arte, arte desde la concepción, el desarrollo y el final.

    ahora la verdad que todo para nuestra generacion es muy sencillo, yo llegue al mundo del diseño cuando photoshop estaba en su version numero 5, ( muy nuevo relativamente ) pero hay profesores que me hablaron del diseño en los mismos terminos que el post y te maravilla ver ejemplos sobre todo del diseño editorial, creados a partir de esas bases y en ese entonces.

    Siempre va a haber una pelea entre si el diseño es arte o no, yo soy de los que NO lo consideran arte, pero considero que en un momento, en el momento que relata el post, se acerco mucho a serlo.

  2. IN_VISIBLE Says:

    Te leo mas de lo que te escribo, pero ya rompi mi record y con este llevo 2 comentarios esta semana.
    Seguro viste el final de Ratatouille, que para mi fue una obra maestra de manejo en el mensaje final, olvidate de la tecnica de animacion que por supuesto es extraordinaria, el mensaje final del critico gourmet, es una obra maestra.
    Acabas de lograr lo mismo en mi, pasaron por mi cabeza todos lo recuerdos de como resolviamos hace 25 años la produccion de un dummie para empaque. Desde originales mecanicos, letraset, mecanorma, cutter, cartulinas, pegamento Iris y toda la paciencia y habilidad para producir cortes y pegados exactos para que la pieza se viera real. Ir a la papeleria Arte y Material parecia ir a Fantasias Miguel, ahi en donde tenias que decidir el color del papel desvanecido o de ultima hora seleccionar una tipografia adherible Mecanorma o Letraset, a veces era cuestion de precio o de que tuvieran disponible el tamaño de la letra exacta.
    Pues, los tiempos han cambiado y gracias a que esto del diseño es mi pasion, yo tambien cambie y mis energias de hoy se diluyen enfrente de mi computadora, pero ahora explorando en internet, recreandome con informacion tan valiosa como la que escribes en tu blog y sobreviviendo ante la dura competencia de los chavos que ya nacen con una computadora en la mochila.
    Me siento orgulloso de poder haber sobrevivido en estas 2 generaciones de diseño: la tradicional a veces artesanal y la generacion elecronica de hoy.

    Gracias por tu blog.

  3. IN_VISIBLE Says:

    Te leo mas de lo que te escribo, pero ya rompi mi record y con este llevo 2 comentarios esta semana.
    Seguro viste el final de Ratatouille, que para mi fue una obra maestra de manejo en el mensaje final, olvidate de la tecnica de animacion que por supuesto es extraordinaria, el mensaje final deljavascript:HideUtils(); critico gourmet, es una obra maestra.
    Acabas de lograr lo mismo en mi, pasaron por mi cabeza todos lo recuerdos de como resolviamos hace 25 años la produccion de un dummie para empaque. Desde originales mecanicos, letraset, mecanorma, cutter, cartulinas, pegamento Iris y toda la paciencia y habilidad para producir cortes y pegados exactos para que la pieza se viera real. Ir a la papeleria Arte y Material parecia ir a Fantasias Miguel, ahi en donde tenias que decidir el color del papel desvanecido o de ultima hora seleccionar una tipografia adherible Mecanorma o Letraset, a veces era cuestion de precio o de que tuvieran disponible el tamaño de la letra exacta.
    Pues, los tiempos han cambiado y gracias a que esto del diseño es mi pasion, yo tambien cambie y mis energias de hoy se diluyen enfrente de mi computadora, pero ahora explorando en internet, recreandome con informacion tan valiosa como la que escribes en tu blog y sobreviviendo ante la dura competencia de los chavos que ya nacen con una computadora en la mochila.
    Me siento orgulloso de poder haber sobrevivido en estas 2 generaciones de diseño: la tradicional a veces artesanal y la generacion elecronica de hoy.

    Gracias por tu blog.

  4. beto Says:

    Los fotolitos, color keys, etc, los conocí yo mientras estudiaba diseño gráfico en la universidad, y pare de contar. A mí me tocó vivir la época de transición. Ya para entonces las máquinas fotomecánicas estaban en camino de ser dinosaurios tecnológicos.

    También soy de la opinión de que antes, aún con todas las limitaciones técnicas y recursos que hoy nos parecen primitivos, no sé, como que el diseñador le echaba más bolas al trabajo y muchas veces producían cosas dignas de una galería de arte. Ahora se atienen demasiado a que la computadora “lo hace todo” y se les nota. Como en todo, siempre habrán excepciones. Pero por la media, así es como se ve.

  5. Alexandro Says:

    bueno y ya que decir del proceso que hacian, yo soy ing. en computacion, y creo que con el pasar de los años esta ocurriendo un pequeño fenomeno que creo nos afecta a todos, tal parece que por reducir costos estan “fusionando” las carreras y para ejemplo de lo que te quiero decir ojala y puedan checar esto a ver si alcanzan a verlo antes que lo quiten

    oferta de trabajo

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